Né en Belgique dans la vallée de la Meuse — berceau de la dinanderie et de l’orfèvrerie — Jacques Dieudonné étudie cet art à l’ancienne École d’Art de l’Abbaye de Maredsous (IATA). Compagnon bijoutier-joaillier et diplômé de l’École des Arts-Décoratifs de Strasbourg en création du bijou, il obtient en 1972 le Diplôme National des Beaux-Arts de France option sculpture.

​

Aujourd'hui sculpteur plasticien reconnu, il pratique l’art du métal sous toutes ses formes depuis plus de cinquante ans. Dès 1974, dans son atelier de Val David au Québec, il crée des bijoux-sculptures en métaux précieux, de petites sculptures en bronze coulés à la cire perdue, ainsi que des œuvres de plus grand format réalisées par façonnage aux marteaux de feuilles de cuivre ou de laiton. Une collection de ses bijoux-sculptures rejoindra les plus grands noms dans la collection éditée par les Ateliers d’art de Maredsous dans différents pays d’Europe. Il exposera ses créations à travers le Canada, ainsi qu’au Japon et aux USA (Boston, New York…).

​

Un parcours guidé par la spiritualité

​

La quête spirituelle est fondamentale dans le parcours de l'artiste. Jacques Dieudonné vivra d’ailleurs une expérience monastique durant deux années de sa jeunesse dans une communauté de moines bénédictins en Belgique avant de continuer sa formation artistique. Après une approche de la spiritualité orthodoxe par l’écriture de l’Icône, il s’orientera définitivement vers une recherche d’intériorité à travers l’abstraction et le volume.

​

En 1983, il installe son atelier dans le sud de la France et laisse peu à peu le bijou pour créer des sculptures de plus grands formats. En parallèle, il propose des formations autour de la quête du volume à travers les différentes techniques qu’il maîtrise : bijouterie, dinanderie, modelage de la terre et du plâtre, moulages : plâtres, résines, élastomères....

​

La consécration dans l'art liturgique

​

En 1990, répondant à diverses interpellations, il franchit le pas de la création pour les lieux de culte. C'est le début d'une démarche qui va asseoir sa reconnaissance dans le milieu de l'art sacré. Ses créations sont rapidement demandées à travers l’Europe. Sa réflexion approfondie sur l’espace liturgique, la création de mobilier et les objets du culte chrétien occupent désormais une grande part de son énergie.

​

Aujourd’hui, ses œuvres se trouvent autant dans de modestes édifices, comme la chapelle Saint-Blaise à Pompadour, que dans de prestigieuses cathédrales à l'image de Saint-Paul de Liège en Belgique, San Lorenzo de Tivoli en Italie, Saint-Front de Périgueux, ou encore la Basilique Nationale de Koekelberg à Bruxelles.

​

En 2005, son expertise est couronnée par le Prix de l’Intelligence de la Main © «Talents d’exception» de la Fondation Bettencourt-Schueller, décerné pour la création de la sculpture monumentale « Mur de Gloire » de la chapelle Saint-Joseph à Châlons-en-Champagne.

​

Depuis 2023, le sculpteur plasticien collabore activement avec la Galerie 21 de Toulouse, en France.